miércoles, 30 de enero de 2013

Especial – Esencia del Té (Parte 1 de 3)


Los japoneses y el té están fuertemente vinculados. la ceremonia del té, uno de los elementos más representativos de la cultura tradicional japonesa, tiene varios cientos de años de historia y ha traspasado el simple hecho de tomar té y se ha convertido en un arte integral que abarca la arquitectura, artesanía e incluso la cocina.

Un Pequeño Universo llamado “Casa de Té”


La casa de té es el escenario de la ceremonia de té, donde se deja la cotidianidad de la vida y se pasa a otra dimensión. Está dotada de varios detalles funcionales y estéticos, lo que permite disfrutar con más deleite de una taza de té. La casa de té es un espacio que da la sensación de estar en el campo aún encontrándose en la ciudad, de ahí que se llame “ermita de la montaña en la ciudad.”Así se plasma el concepto que tiene la ceremonia del té: “crear un espacio independiente en la vida diaria para poder disfrutar del té“. la casa de té, donde se introducen detalles de la arquitectura rústica campestre, tiene la apariencia de “pobre y pequeña“, sin embargo, se construye con los materiales más selectos y los detalles más exquisitos. para la ceremonia, se decora con instrumentos y flores, se enciende el fogón, el anfitrión y el invitado se sientan juntos, y es ahí cuando la casita recobra vida.

Tsukubai

El invitado pasa por varios “kekkai” (umbrales entre lo sagrado y lo cotidiano) hasta llegar a la casa. Uno de los umbrales es el llamado “tsukubai“. Es una palangana de piedra situada en el jardín “roji“, donde se limpian las manos. la palabra “tsukubai” significa “agacharse”, de hecho el invitado se agacha frente a esta vajilla para recoger agua en un cazo, con la cual se lava las manos y se enjuaga la boca. Esta es una de las reglas de la ceremonia el antes de entrar.


Al rededor de la casa se construye un jardín “roji“, uno de los elementos característicos de la ceremonia del té. el invitado camina sobre las piedras esparcidas en el jardín para llegar a la casa, mismas que están rociadas con agua para dar una sensación de frescura.


Nijiri-guchi


Es la puerta que comunica el mundo exterior con el interior de la casita. La puerta corrediza “nijiri-guchi“, situada a unos 50 centímetros de altura, tiene una dimensión aproximada de 66 centímetros de alto y ancho. El invitado entra en la casita por esta puesta agachándose, doblando las rodillas y avanzando hacia el interior en la posición se sentado. Esta puerta de entrada y salida, demasiado pequeña y que no tiene comodidad alguna, es como el último umbral para pasar de lo cotidiano a un mundo diferente.

Ventana

La ventana que deja entrar la luz diurna en la oscuridad desempeña un papel importante en la dimensión espacial de la casa de té. Su tamaño y la ubicación estan exquisitamente diseñados. Hay una variedad de diseños de ventanas como “shitaji-mado (ventanas donde se dejan ver las varillas de madera o bambú del interior de la pared)” o “renjimado (ventanas enrejadas)”. La luz diurna y el verde del paisaje exterior que se filtran por los finos barrotes son para deleitar la vista del invitado.


Toko


El espacio llamado “toko (entarimado)” es el lugar más sagrado de la casa de té que, en la mayoría de las veces, se eleva ligeramente sobre el nivel del piso. La belleza de este espacio se perfecciona decorándose con un cuadro o una caligrafía y flores acordes al motivo de la reunion de té. lo primero que hace el invitado al entrar en la casa es dirigirse al “toko“, apoyarse con las manos en el piso y apreciar el cuadro y las flores.

Noir: Producción del Live Action sigue con problemas


Cuando los fans del anime Noir supieron que el canal pago Starz (Spartacus) adaptaría la historia de las asesinas Mireille y Kirika para un live action, mucha gente comenzó a imaginar lo que saldría de esto. Una reacción muy común entre los fans, traumatizados con tantas adaptaciones dudosas hechas por Hollywood.


El canal Starz es elogiado por sus producciones y la presencia de Sam Raimi (Hombre Araña, Xena, Hércules) y Rob Taper (The Evil Dead, Spartacus: Blood and Sand), y el hecho de  tener a Joshua Donen y a Bill Hamm como productores ejecutivos de la serie, dejó a los fans mas tranquilos y esperanzados de ver una adaptación bien hecha. A pesar de todo, llevar el proyecto adelante no ha sido una tarea fácil.

Pasado un año después del anuncio, Noir continua enfrentando problemas en la producción, actualmente en pausa. Son muchos los desacuerdos creativos entre los miembros del equimo, algo que ha creado un gran punto muerto. El presidente de Starz, Chris Albrecht, comentó en una reciente entrevista dada al sitio Deadline que el canal aún no ha encontrado una solución para Noir donde todos los involucrados se sientan satisfechos. Según él, la idea de producir la serie no está descartada, pero lamenta el retraso.

Albrecht ya había dicho que trabajar en la adaptación de Noir era algo desafiante, y que había mucho que se podía tomar de la historia creada por el autor Ryouei Tsukimura. Entre los problemas que no fueron mencionados, estarían los altos costos de producción, ya que en vez de la actualidad, la ambientación de la trama va a suceder en los años 60. Cyris Voris y Ethan Reiff (Creadores de la serie Sleeper Cell) están encargados del guión.

Noir es un animé de 26 episodios producidos por el estudio Bee Train que estuvo al aire en el 2001 en Japón. En Latinoamérica, fue exhibido a través de Animax. La serie original de Noir cuenta la historia de Mireille Bouquet, una asesina a sueldo, y Kirika Yuumura, una misteriosa chica triste y distante que solo recuerda la palabra Noir, uniendose ambas para recuperar las respuestas de su pasado.

martes, 29 de enero de 2013

Criaturas míticas: Yokai


Los seres mitológicos acompañan de alguna u otra manera a todas las sociedades del mundo, desde principio a fin, los mitos y leyendas son relatos que se divulgaban, en primer lugar, en forma oral pasando de una generación a otra. Narraciones que nacían espontáneamente como una expresión innata de una raza o pueblo, dado que estos sentían una necesidad de crear una imagen del mundo y  manifestar una fe. Había cosas que no podían explicar con palabras simples y habituales, y por esta razón inventaban historias sobrenaturales. Así nacieron infinidad de seres, personas e historias que vienen a explicar todo aquello que no lograban entender por completo. También estas historias sirven para conocer un poco mejor la naturaleza humana en sí, los placeres y sentimientos más oscuros, tales como la avaricia, el odio y la lujuria. Si se los comienza a enumerar podemos hacer una larga lista de todos estos seres: fénix, grifos, pegasos, elfos, fantasmas, hadas, duendes, unicornios, hombres lobos, minotauros, manticoras, sirenas, hidras, ninfas, cíclopes, dríadas, y dragones entre otros. En este informe voy a hablar de los Yōkai.

Yokai

Fantasmas y brujas. Por Utagawa Kuniyoshi

Estos seres son una clase de criatura de la cultura japonesa, sus versiones varían desde un demonio pequeño hasta mujeres poderosas y malvadas. Morfológicamente hablando  su forma física varía mucho, algunos tienen facciones y características humanas y otros son completamente animales. Los Yōkai son generalmente más poderosos que los seres humanos, y debido a esto, tienden a actuar con arrogancia sobre los mortales, muchas veces les generaban conflictos y los humanos incapaces de verlos y saber que era lo que los atacaba terminaban conducidos a la locura. Las leyendas cuentan que solo muy pocos humanos tenían el don de ver a estos seres y algunos se especializaban toda su vida para poder acabar con ellos.

Algunos yōkai prefieren vivir en las lejanías, lugares remotos donde evitan todo contacto con civilizaciones humanas, intentado llevar una vida tranquila. Pero algunos otros se sienten simplemente atraídos por los seres humanos y convivían con ellos. No todos eran malos o traviesos sino que hay algunos que eran considerados como de buena fortuna. Se caracterizaban por poseer ciertos poderes, entre ellos el cambio de forma, lo que les permitía hacerse visibles para aquellos humanos que no poseían el don para verlos, y a la vez hacer alguna que otra travesura.

Entre la tipología más aceptada de estos seres podemos encontrar los siguientes:

Kappa

Yūrei (幽霊) son los más similares a los fantasmas occidentales, espíritus de los muertos que no han encontrado la paz y quedan vagando en nuestro mundo. Siguen deambulando para perseguir a los vivos, ya sea por amores pasados, hambre o venganza

Yōkai (妖怪) son criaturas vivas, pero no humanas. Esto puede incluir aquellos seres con formas de animales, tal como el Kappa, y el Tengu.

Representación del kappa por Hokusai

Oni (鬼) demonios que son tomados directamente de la teología Budista. Son temibles seres con colmillos y cuernos que inspiraban temor a todos los que los veían.A pesar de su horripilante apariencia algunos tenían deberes específicos tales como rescatar a los inocentes, asustar a los malvados y hasta cuidar las mismísimas puertas del infierno.

Fushigi na Dōbutsu (不思議な動物) son traviesos espíritus animales, donde los más famosos son los zorros. Si bien son audaces y traviesos sus acciones  no son malvadas a diferencia de otros Yokai. Los zorros por ejemplo, se creía que podían transformarse en humano y poseer a los incautos. Inari es una deidad con aspecto de zorro muy famoso en Japón, se pueden encontrar templos para calmarlo a lo largo de todo el territorio Nipón.

Sōrei (騒霊) son similares a lo que en occidente llamaríamos poltergeists. Estas criaturas tienen su origen en la creencia de que cada objeto, ya sea una piedra o un árbol, tiene esencia y vida propia. Y de aquí surgen seres como piedras que suelen gritar, o puertas con grandes ojos negros y hasta herramientas que cobran vida para perseguir a sus dueños.

Dentro de estos tipos los Yurei son muy particulares, dado que solían ser Hannya mask seres humanos, pero que luego terminaron convertidos en algo horrible y temible, esto solía ocurrir cuando morían en un estado extremo. Por ejemplo las mujeres muy celosas que terminaban asesinando a sus amantes y luego a ellas mismas, suelen tomar forma como fantasmas con máscaras hannya. Y persiguen por toda la eternidad a hombres con características similares a la de su amado, y en ocasiones haciéndole la vida imposible a las mujeres de estos hombres.

Algunas historias cuentan que los yokai se relacionaban con los humanos para tener Humanos mitad demonios. La mayor parte de estos cuentos comienzan como historias de amor, pero a menudo acaban con tristeza y muerte.

Rokurokubi: Otro tipo de humano y demonio es el Rokurokubi, este es un yōkai que durante el día parece un humano normal y corriente, pero por la noche adquiere la habilidad de estirar su cuello a grandes longitudes como una serpiente. También tiene la habilidad de cambiar su rostro al de un espantoso oni para asustar más a los mortales.

Rokurokubi bebiendo el aceite de una lámpara andon. Por Yutaka

En su forma humana durante el día, suelen vivir como nosotros y pasar desapercibidos llegan a tener incluso cónyuges mortales y hacen lo imposible por mantener su secreto bien guardado. Pero tienen una necesidad por naturaleza de asustar y espiar a los seres humanos, cosa que les es difícil de resistir. Se dice que uno puede ser un rokurokubi sin ser consciente de ello, creyendo ser seres humanos realmente, y solo transformándonos en las noches mientras dormimos de manera inconsciente, recordando que en nuestros sueños veíamos la habitación u otros lugares en un ángulo extraño. A menudo, los rokurokubi son verdaderamente siniestros y malvados, ya que se comen a la gente o beben su sangre en lugar de limitarse a asustarlas.

Hyakki Yako

La leyenda sobre Hyakki Yako, que significa literalmente el Desfile Nocturno de los 100 Demonios, es una de las historias más conocidas en la mitología japonesa. Aparece por primera vez en un texto budista del siglo 13, donde se narra sobre la terrorífica noche en que una legión de onis, yokais y otras criaturas salieron del inframundo hacia la superficie. En una versión se dice que el desfile aconteció en la avenida Ichijo-dori de Kyoto a finales de los 1100s. Y el relato es el siguiente:

“A un joven de la nobleza se le ordena que debe desalojar su lujosa residencia ubicada en Kyoto, para mudarse de inmediato a la nueva corte imperial en Fukuhara. Mientras él está fuera, un sirviente de confianza queda a cargo del cuidado de su antigua casa. Una noche, el joven noble decide realizar una rápida visita, y ya estando cerca, de camino se encuentra con un enorme desfile de demonios. Rápidamente los demonios atacan el carruaje y lo sacan de la vía. Los alocados demonios asustan a sus sirvientes y liberan a los bueyes con el fin de perseguirlos por el campo. Mientras, el joven noble permanece ansioso dentro del carruaje, preguntándose qué hacer. Demonios y ogros, azules y marrones, rompen el techo con mazos, las ruedas con garrotes y palos, desgarran las cortinas con afiladas garras y roen la madera con puntiagudos dientes, y le prenden fuego. Pero a medida que lo que queda del carruaje es consumido por las llamas y el humo, el noble escapa sin ser visto con la ayuda de Buda. Una vez a salvo de la destrucción, se sienta calmadamente en medio de un prado y con sus ojos cerrados reza y canta sutras hasta el amanecer. Los demonios, incapaces de hacer frente a la luz del día, se dispersan para retornar a la oscuridad.”

Muchas personas han emprendido largos viajes y mucho tiempo investigando sobre este desfile, y se dice también que muchas personas dedicaron su vida a encontrarse con él, pero solo algunos peregrinos desafortunados se han topado con él.

Estos seres son tan populares hoy en día como en el pasado, si bien es obvio que hoy se los toma como una leyenda, muchas series de anime han tomado como personajes a yokais, podemos encontrarlos en: Inuyasha, Nurarihyon no Mago, Natsume Yuujinchou y Rosario + Vampire entre otros.

Fuente: elyoukaidiario

Inicia Producción del live-action Thermae Romae II


La secuela de la película live-action de Thermae Romae, adaptación del manga original de Mari Yamazaki, comenzará a grabarse este año.


El cast que participó en la anterior entrega, incluyendo a la estrella Hiroshi Abe en su papel del romano que viaja en el tiempo de la antigua Roma al Tokio moderno a través de los baños termales, repetirán sus roles.

Se planea que las grabaciones comiencen en Abril para que su estreno sea durante la Golden Week para la primavera del próximo año. Se ha decidido que la locación principal se encuentre en Bulgaria y no en los famosos estudios Cinecitta ubicados en Roma, como lo fue su primera entrega. Esto significaría que esta sería la primera película japonesa filmada en ese país.

La trama alrededor de Thermae Romae II estará centrada en el personaje que Abe interpreta, Lucius, al cual le ha sido ordenada la construcción de un baño en el famoso Coliseo Romano. De acuerdo al periódico Sankei Sports, el staff se encuentra construyendo una estructura de 50 metros de alto la cual será una réplica del Coliseo que se utilizará como set para el filme, y su costo se encuentra alrededor de un millón de yens –osea muchos, muchos, muchos pesos. Hideki Takeuchi regresa como director de la película. Masachila Ichimura, Kazuki Kitamura y Kai Shishido también retornan como antiguos romanos, y Aya Ueto, Riki Takeuchi y Takashi Sasano harán de los personajes en el Tokio moderno.


La primer película fue estrenada en Japón el 28 de Abril y recaudó alrededor de 5.98 billones de yens, alrededor de 66 millones de dólares, convirtiéndose en la segunda película más taquillera del año 2012 allá en tierras niponas.

El manga original nos narra la historia de Lucius, un arquitecto que se dedica a construir baños públicos –thermaes- en la antigua Roma y que por esas causas desconocidas que estamos acostumbrados a encontrar, es capaz de viajar en el tiempo al Japón moderno, obviamente a los baños públicos de esta nueva época. A través del manga y algunos ensayos, Yamazaki explora dos culturas completamente distintas, pero que al mismo tiempo comparten el gusto por los baños –en el sentido arquitectónico y estético de la palabra. El manga comenzó su publicación en el 2008, asimismo ha sido acreedor a varios reconocimientos como el Taisho Award -2010- y el Ozamu Tezuka Cultural Prices en su 14va. edición.


¿Sabían que a pesar de haber nacido en Japón, Mari Yamasaki vive en Chicago?

Fuente: Sankei Sports
Vía: ANN

lunes, 28 de enero de 2013

Llega por primera vez a México la banda de post metal japonés Mono


Desde su formación en el año 2000, Mono despertó el interés del público y la crítica especializada por sus atmosféricas, emocionales y abrumadoras presentaciones. En septiembre de este mismo año lanzaron su primer EP de cuatro canciones titulado "Hey You", con el cual cosecharon críticas excepcionales tanto en Japón, como en Estados Unidos.

Ocesa

Con Takaakira Goto en la guitarra, Tamaki en el bajo, Yasunori Takada en la batería y Yoda también en guitarra, la reconocida banda de post metal japonés llega a por primera vez a nuestro país con la finalidad de contagiar la intensidad de sus melodías, en un show que tendrá lugar en El Plaza Condesa de la Ciudad de México, el próximo 27 de abril, a las 21:00 horas.

Mediante un comunicado, la empresa de entretenimiento OCESA precisó que, desde su formación en el año 2000, Mono despertó el interés del público y la crítica especializada por sus atmosféricas, emocionales y abrumadoras presentaciones. En septiembre de este mismo año lanzaron su primer EP de cuatro canciones titulado "Hey You", con el cual cosecharon críticas excepcionales tanto en Japón, como en Estados Unidos.

De esta forma, en marzo del 2001 fueron invitados al South by Southwest en Austin, Texas, con lo que pudieron ampliar considerablemente su fama en occidente. A la fecha, Mono cuenta con seis álbumes de estudio, "Under the Pipal Tree", "One Step More and You Die", "Walking Cloud and Deep Red Sky", "Flag Fluttered and the Sun Shined", "You Are There", Hymm to the Immortal Wind" y "For my parents".

cegs

sábado, 26 de enero de 2013

Fotografías del cast del live action de XXXHolic


La página oficial del canal y televisora WOWOW subió varias imágenes de la adaptación en “Live Action” de “xxxHolic“, basado en el popular manga de Clamp. La serie  se estrenará en Japón el 24 de febrero y constará de ocho episodios de 50 minutos cada uno. Keisuke Toyoshima es el director mientras que el script corre a cargo de Jun Tsugita. Para el tema principal repite Shikao Suga quién ha participado en los demás proyectos de la franquicia


xxxHolic estará estelarizado por la acriz y modelo Anne, quién dará vida a la bruja Yuuko Ichihara, mientras que Shota Sometani interpretará a Kimihiro Watanuki, el atormentado estudiante de preparatoria que tiene la habilidad de ver lo sobre natural y que le pide a Yuuko que le quite su habilidad. Como pago Yuuko lo contrata en la tienda, este hecho resulta en varios encuentros sobre naturales.


Para ver más fotos del cast y la producción visiten la página de Comic Natalie.

Cast:

Anne / Yuuko Ichihara
Shota Sometani / Kimihiro Watanuki
Masahiro Higashide / Doumeki Shizuka
Karen Miyazaki /  Kunogi Himawari

Lo vimos en ANN y Crunchyroll.

viernes, 25 de enero de 2013

Robotech: Warner Bros. elige director para la película live action


Cuando el universo de Robotech se encontraba interesado sobre el proyecto live action realizado en Argentina por fans, de la nada y sin señales de aviso, Warner Bros eligió al director para la futura película live action de Robotech.


Así es como lo notificó The Hollywood Reporter,en la cual daba la noticia de que el gigante Warner Bros eligió como director de la futura película live action de Robotech a Nic Mathieu.

Dicho hombre misterioso en el campo de la pantalla grande no tiene un curriculum en dicho terreno ya que su labor es la de ser director en comerciales y esta seria su primera vez en dirigir una película para la pantalla grande. He aquí dos ejemplos de su dirección en comerciales.





De esta manera el proyecto que se inicio en el suceso de Transformers y que contaba con la producción de Akiva Goldsman, Tobey Maguire y varios escritores, dio un paso más para concretar el sueño de algunos y la pesadilla de otros: realizar una película live action sobre Robotech.

miércoles, 23 de enero de 2013

Calendarios Japoneses 2013 – [Exposición]


Como sabemos que les encantan las exposiciones sobre Japón, les recomendamos una más.

Ahora es turno del Anexo de la Embajada de Japón.


La entrada es totalmente gratuita, así que no pierdan la oportunidad de asistir, además de que les obsequiarán un calendario. Calendarios Japoneses 2013 estará abierta al público del 25 de enero al viernes 8 de febrero del 2013, por el éxito que ha tenido la exhibición está terminará el miércoles 30 de enero. Aprovechen para ir estos dos últimos días.

martes, 22 de enero de 2013

Mogura no Uta: Live action del irreverente policía


En los últimos días se anunció la realización del live action del popular manga de Takahashi Noboru, “Mogura no Uta” (土竜の唄), siendo el nombre de Ikuta Toma el primero en sonar fuerte para el rol protagónico. El manga original publicado en “Weekly Big Comic Spirits”, suma hasta la fecha 33 volúmenes editados. Según entendidos, esta es una publicación muy popular en el mundo del espectáculo, siendo el manga predilecto de muchos músicos, actores e incluso otros mangakas.


¿De que va la trama? Mogura no Uta gira en torno a Reiji Kikukawa, un oficial de policía cuyas notas de graduación distan de ser las mejores. El punto de partida de la historia coincide con la destitución de Reiji de la fuerza policial por orden de su superior. Todo tiene el aspecto de un despido disciplinario, pero el verdadero trasfondo es una operación encubierta para convertirlo en en agente secreto (de ahí la calificación de mogura, que significa topo en japonés). El objetivo principal de la misión es Todoroki Shuho, el jefe del enorme clan Yakusa que domina el área de Kanto, los Sukiya-kai. Poco a poco, Reiji se convierte en el protegido de Hiura Masaya, el joven líder de los Akogi-kai, una facción de la familia de los Sukiya-kai. Superando diversas dificultades, nuestro protagonista logra ponerse en contacto con el jefe del clan. Como ven hasta ahora no hablamos más que de un tremendo enredo Yakuza, de esos en los que sobra acción y cuchillos malhumorados.

Ikuta, como protagonista de esta película, deberá ponerse en el papel de un hombre estúpido y un poco pervertido, pero que todavía conserva cierta inocencia. Más allá de que hayamos visto a este actor en múltiples papeles (algunos de ellos muy interesantes), este promete ser uno de esos que marca la diferencia. En el comienzo de la película, por ejemplo, hay una escena en la que el protagonista está atado de pies y manos al techo de un vehículo en pleno movimiento, con el pequeño detalles de la desnudez que lo cobija. Seran varias las escenas de este talante lo que ha llevado al propio autor de la historia a afirmar: “Yo pensaba que esto solo podía suceder en el manga.”

Toma Ikuta - ShirtlessCon una extensa trayectoria en dramas televisivos (Hanazakari no Kimitachi e, Kyuukei no Kouya o Boys Over Flowers 2), un respetable desempeño en musicales teatrales y una pequeña pero solida carrera en el cine, el joven actor ve con mucho entusiasmo su rol en el nuevo proyecto. En la dirección de este proyecto estará el famoso director Takashi Miike (Ace Attorney, Thirteen Assassins), mientras que Kankuro Kudo será el encargado el guion. Será la primera vez de Ikuta en trabajar con Miike, pero será un reencuentro con Kudo con quien trabajo en el drama “Unubore Deka”. El actor expresó frente a esta situación: “Estoy orgulloso de participar en un proyecto en el que dos personas reconocidas en todo Japón, como Miike y Kudo, están involucrados. Quiero sumergirme profundamente en el mundo de estos dos creativos. Estoy muy entusiasmado”.

Consultado sobre alguna idea general del proyecto, el director comentó: “Quiero hacer una película con una sensación de velocidad que haga imposible que quites los ojos de la pantalla, con acción cada 5 minutos, algo así como la versión japonesa de Misión Imposible. Quiero hacerla tan extrema al punto de traumatizar a los estudiantes de escuela secundaria.” Y sí, el controvertido director tenia que salirse con la suya.

El rodaje de este film comenzará en las próximas semanas y concluirá en el mes de marzo. La idea es trabajar a toda maquina y considerando los tiempos de post-producción y demás, se espera su lanzamiento para los primeros meses del próximo año.

Via: Tokyo Hive

miércoles, 16 de enero de 2013

Ukiyo-e, Imágenes del mundo flotante [ Exhibición ]


Los invitamos a la exposición “Ukiyo-e: Imágenes del mundo flotante” la cuál se presentará en el Museo de Arte Carillo Gil a partir del 25 de enero y que mostrará una colección de Ukiyo-e o estampas japonesas de artistas japoneses y mexicanos. Sin duda va a ser interesante ver muestras de ambos países.


¿Qué son las Ukiyo-e?

El significado literal es “Imágenes del mundo flotante”, es un género de grabados realizados mediante xilografía en madera, que se producieron en Japón entre los siglos XVII y XX. Los temas principales del Ukiyo-e o estampa japonesa son paisajes, historias de fantasmas, leyendas, batallas e imágenes eróticas, usualmente retrataba actividades de los centros urbanos de Tokio, Osaka y Kioto.


“A partir de la revisión del acervo de estampas japonesas pertenecientes a la Colección MACG, adquiridas por el Dr. Alvar Carrillo Gil desde su primer su viaje a Japón en 1955, esta exposición presenta una breve introducción al ukiyo-e y establece un diálogo visual y conceptual entre éste y el arte contemporáneo producido alrededor de esta temática en México y Japón. Estas estampas fueron creadas como mercancías producidas en masa en el contexto popular urbano de la ciudad de Edo, hoy Tokio. Hoy en día la experiencia visual contemporánea, atravesada por el flujo, la seducción y el comercio global de la imagen en nuestras sociedades industrializadas, nos permite identificar ciertas continuidades y paralelismos entre la concepción estética de la cultura del ukiyo-e y la cultura visual global contemporánea. Al analizar las estrategias que utilizaban los creadores de ukiyo-e, se vislumbran semejanzas que borran las fronteras entre lo propio y lo ajeno, la alta cultura y lo popular, el pasado y el presente. Ukiyo-e: Imágenes del mundo flotante invita a reflexionar en torno a las diferencias y similitudes, así como a las continuidades visuales y conceptuales, entre el universo del ukiyo-e y las prácticas artísticas contemporáneas; en ambos contextos, la intertextualidad opera como un elemento recurrente.”


Ukiyo-e from primal on Vimeo.

Dónde se presentará

El Museo Carillo Gil se encuentra en Av. Revolución 1608, esquina Altavista, Col. San Ángel C.P. 01000 (Como llegar), tiene un horario de servicio de martes a domingo de 10:00 am a 6:00 pm y la entrada tiene un costo de $19 MX, la entrada es libre para estudiantes y profesores con credencial vigente todos los días. Los domingos es entrada libre general.

martes, 15 de enero de 2013

Nuevas imágenes del live-action de xxxHOLiC


No falta mucho para el estreno del live-action de xxxHOLiC. Hoy les traemos una nueva imagen previa que a muchos les gustará.

Como ya les hemos informado, actualmente se está produciendo la adaptación al live-action del manga xxxHOLiC de CLAMP. Esta versión se estará estrenando el próximo 24 de febrero. Como un alegre previo se ha mostrado una nueva imagen de la actriz Anne en su papel de la bruja Yuuko, con el motivo del año nuevo 2013, el año de la serpiente.


La serie tiene programados 8 capítulos de 50 minutos cada uno, la transmisión corre a cargo de WOWOW. Además de Anne en el papel de Yuuko, el actor Shota Sometani estará actuando como Watanuki, el jovenzuelo ayudante capaz de ver espíritus.

Otra noticia que llenará de bríos a nuestros lectores es que durante febrero también volverá el manga de esta historia bajo el nombre de xxxHOLiC Rei, la adaptación al anime regresará a las pantallas japonesas próximamente.


Muchos dudaban de esta nueva representación de Yuuko, luego de ver esta imagen ¿qué opinan?

Fuente: @CLAMP_news
Vía: Crunchyroll

lunes, 14 de enero de 2013

HITT el nuevo invitado de honor para el regreso del J’Fest en su cuarta edición


El Jfest 4 se está preparando para regresar e inician con el pie derecho dando buenas noticias. Primero hay que agradecer que este festival siempre escucha a la gente y en respuesta a muchas peticiones en esta ocasión el festival realizará cambios.


Lo nuevo:

El doble de tiendas / expositores estarán presentes en el festival. Cabe resaltar que cada uno de estos stands tendrá, esta vez, una estructura completa de mamparas, así los productos y el festival en sí tendrán un atractivo visual mucho mayor.

Dos plantas. En está ocasional el festival se llevará a cabo en dos plantas de Expo Reforma, en el piso 1 y 2, sumando más de 2500 mts2 de superficie para el festival. De esta manera buscamos solventar las largas filas, tener una mejor distribuirnos y comodidad para todos los asistentes, bandas y participantes.

Renovación de elenco y espacios temáticos: Está edición tiene por objetivo incluir horarios y espacios con bandas, artistas, Street Teams y Fan Clubs que no hayan participado en J’Fest antes, de está manera se le dará un sentido completamente nuevo a los contenidos del festival.

Que buenos cambios, ¿No creen? aunque este festival sigue con su sello particular de contar con dos escenarios, ahora con dos piso cada escenario contará con su propio espacio y definitivamente se podrá escuchar la música mucho mejor.
  • Escenario 1: Géneros “pesados”, como rock, metal, alternativo o similares
  • Escenario 2: Géneros “ligeros”, como pop, coreografías y electrónica.
Y eso no es todo, después de una exitosa presentación de Ryo Fujimura en la anterior edición del Jfest, ahora suben la barra un poco con la presentación estelar HITT.

HITT es un cantante y compositor que junto a su piano ha creado su propio estilo musical al cual el llama“Piano Rock”. Un sello muy personal que junto a su peculiar voz y sus mezclas de ritmos rock con baladas clásicas y jazz crea unos temas muy especiales y talentosos.”

–YOMU

Les dejamos unas rolas de HITT para que juzguen ustedes mismo.





La presentación de HITT en México ya aperece anunciada en la página oficial de HITT.

El J’Fest 4 se llevará acabo el 6 de abril de 2013 en Expo Reforma de 12:00 a las 22:00 hrs.

Si no sabes que es el J’Fest acá te dejamos las noticias que han rodeado el J’Fest > J’Fest 3. Allá nos vemos 🙂

Si quieren seguir a HITT pueden hacerlo en su Twitter: @megahitt, Facebook: megahitt y en su web oficial: http://www.megahitt.com

domingo, 13 de enero de 2013

México: Canal 5 Reemplaza a Naruto de su Programación Reciente


En Televisa nada parece ser serio. Canal 5 reemplazó a Naruto de su programación de las 11 de la mañana, colocando en su lugar a Los Supercampeones. Además de eso, Galavisión también transmite, pero  en un horario madrugador, los Nuevos Súper Campeones.


Nuestros fieles lectores tenían razón, Naruto en Canal 5 duró poquísimo. Dicho canal está haciendo una serie de cambios en su programación y parece nada importarle. En esta oportunidad, Naruto no tuvo ni una semana de duración porque ya la reemplazarán a partir del lunes 14 de enero por Los Supercampeones.

Vale mencionar que los días sábados y domingos también será transmitida la serie titulada como los Nuevos Súper Campeones. Los días sábados en un espacio de dos horas (de 7 a 9 h) y los domingos solamente una hora (de 7 a 8). Esta misma serie es transmitida en un horario madrugador por Galavisión en un espacio de media hora de lunes a viernes a las 2:00 h y todos los días a las 5:30 h.

Volviendo a Canal 5, transmitirán también a partir del lunes 14, la censurada y mal doblada Dragon Ball Z Kai a las 13 h con una duración de una hora. Esta vez no puede aportar nada positivo porque es la tan odiada y polémica versión de Dragon Ball Z que nadie quiere ver, así que es otro desacierto de Televisa en este mes y justo cuando pensamos que podría cambiar el trato a sus televidentes consumidores del buen anime. Lástima. Seguiremos informando.

jueves, 10 de enero de 2013

Yu-Gi-Oh! Zexal: Doblaje Será de la Versión 4kids y se Doblará el Opening


Tenemos disponibles para ustedes nuevas informaciones del doblaje para Latinoamérica de Yu-Gi-Oh! Zexal. Tal como muchos pensaban, la versión que nos llegará será la de Estados Unidos y además, el opening será doblado al español.


ANMTV ha confirmado que la grabación del opening (la canción "Take a Chance", de la versión en inglés) ya fue realizada, específicamente siendo grabada el día miércoles.

Dubbing House, además, ha confirmado que el doblaje está siendo dirigido por Ricardo Méndez. Pronto seguiremos informándote de más novedades.

miércoles, 9 de enero de 2013

Hiro Mizushima participará en Kuroshitsuji Live-Action


¿Se imaginan como sería Sebastian Michaelis de carne y hueso? Estas cerca de descubrirlo.


Hiro Mizushima, a quien hemos visto en Zettai Kareshi interpretando a Asamoto Soshi, ha sido el actor elegido para interpretar a uno de los mayordomos más famosos –y sexies– del animanga, ni más ni menos que a Sebastian Michaelis. Niñas, ya pueden comenzar a babear.

La adaptación live-action de Kuroshitsuji ya está en producción y corre a cargo de Kentaro Otani (NANA) y Keiichi Satou (Tiger & Bunny, Karas, Asura), comenzará a filmarse en abril y la historia estará situada 130 años después de la conclusión del manga. Después de tres años, después de Beck, podremos ver al actor protagonizando una película, sin embargo no es el único mayordomo a quien ha interpretado, ya lo hemos visto en Mei-chan no Shitsuji.


¿Debo explicarles quien es Sebastian? Ese hermoso mayordomo, quien por cierto es un ente del mal, pero con la conducta que cualquier chica desea encontrar en su príncipe azul, o su sirviente personal.

No se porqué de repente puedo escuchar algunos gritos fangirl.
 

Fuente: ANN
Vía: Comic Natalie

Reseña: No mercy (2010), la venganza se sirve mejor fría


Al fin doy gracias de haber contratado el servicio de Netflix, no sólo han mejorado el catálogo en cuestión de series si no ahora tiene muchos títulos de cine coreano, por lo mismo les traeremos muchas reseñas de estas cintas que se caracterizan por ser fuertes y violentas. La mayoría son de thrillers pero intentaremos cubrir todas las que estén disponibles.


La primer reseña con la que empezamos es el título “No Mercy” opera prima del director Kim Hyeong Joon quién también escribió la historia de este filme que gira alrededor de un respetado profesor y forense, Kang Minho, quién un día antes de sus retiro es llamado para formar parte de la investigación del asesinato y desmembramiento de una jóven a orillas de un río, un horrendo crímen que a primera vista parece que fue perpretado por Lee Seongho un extraño ambientalista que parece tener saber más de lo que aparenta.


Este caso se transforma en una carrera contra el tiempo ya que el ambientalista a pesar de haber confesado el crímen, manipula al forense para que lo exonere, poniendo como moneda de cambio la vida de su hija desaparecida quién fue secuestrada unos días atrás. Como la mayoría de las películas coreanas el tema central de la película es la venganza, no les quiero spoilear mucho pero sin duda les recordará el estilo de algunos thriller norteamericanos de los 90’s.

El ritmo de la película al principio es un poco lento y las primeras escenas a algunos les podrán parecen medio asquerosas (una autopsia bastante detallada), pero poco a poco la historia va tomando forma y mejora el ritmo, volviéndose frenética en los momentos finales. Como dato adicional No mercy ganó una medalla de plata en los premios “Golden Cinematography Awards”, la versión coreana de los Oscares/Golden Globe.



Veredicto:  Si bien “No Mercy” cae en algunos clichés de las historias criminales (tanto coreanas como internacionales) el resultado es bastante bueno, con un final ligeramente predecible pero impactante, es una película que les encantará si gustan de historias de este género. Empieza siendo una trama de suspenso y crímen pero termina siendo una venganza postergada. Violenta y cruda.

lunes, 7 de enero de 2013

EXO: Discografía 2012 2da. Parte

Mundo Asiático México 

El tercer sencillo de EXO fue "Mama", lanzado el 8 de abril del 2012.

Mama (versión coreana): 



Mama (versión china): 



Su primer mini-album "Mama" fue lanzado el 9 de abril del 2012, que incluían las siguientes canciones.
  1. «Mama» 
  2. «What Is Love» 
  3. «History» 
  4. «Angel»  (Versión coreana, versión china)
  5. «Two Moons» (Con Key de SHINee)
  6. «Machine»
Con información de Wikipedia 
Fotos: Wiki Drama

Concierto de Shakuhachi por Yosuke Irie en México

Mundo Asiático México

Se realizará un concierto de Shakuhachi el martes 29 de enero, a las 19:30pm en la Asociación México Japonesa, la entrada es gratuita con cupo limitado.


Shakuhachi es una flauta japonesa antigua que es utilizada por monjes budistas Zen. El objetivo de estos monjes Zen es llegar a la iluminación a través del sonido del Shakuhachi. El Shakuhachi no era considerado un instrumento musical, sino uno de práctica religiosa budista.


Yosuke Irie nació en Osaka en 1984. Estudió en la Universidad de Toho Gakuen. Ha realizado conciertos en varios países como Tahiti, Francia, Inglaterra, España, Hong Kong, etc. También a recibido muchos premios.


Para mayor Información:
Asociación México Japonesa, A. C.
Fujiyama No. 144, Col. Las Águilas
México, D. F.
Tel: 5651-9382, 5593-1444

Con información de RetornoAnime, Embajada del Japón en México

domingo, 6 de enero de 2013

TNT, La Mole, etc ¿Tenemos los eventos que merecemos? 2da parte


En la primer entrega tuvimos una reflexión acerca de los eventos de videojuegos en México, ahora nos toca voltear y analizar un poco la oferta de “convenciones” en el país. Si pensaron que la industria de los videojuegos está mal esperen, porque la industria del anime y manga no sólo está en pañales, se encuentra en retroceso en muchos aspectos. Y no, no se vale decir “Estamos en México y es lo que hay” porque esa es la peor excusa para seguir solapando y recibiendo eventos de poca calidad. Dicho esto también aclaro que aunque la mayoría del staff de Retorno Anime comparte mi opinión las siguientes palabras son una crítica y ranteo personal.

La Mole en 2010

Primero, yo también hace muchos años me emocioné cuando fui a mi primer TNT y Mole, si era como un sueño hecho realidad, mercancía (que en esa época no sabía que era pirata), anime barato, cosplays y demás. Me juntaba con mis amigos, comprábamos, comíamos y la pasábamos bien. Al siguiente año fue perdiendo su encanto y así hasta llegar al punto que nos encontramos. ¿Cómo me fui desencantando de esta y otras expos?


Fácil. Primero conforme pasaban las años las expos se hacían repetitivas, más cuando de una al año pasaron a dos y luego a cuatro. Segundo, tuve la oportunidad de asistir a otras fuera de México, la que primero me abrió los ojos fue la New York Anime Festival en el 2009, una convención de la mitad de tamaño que la TNT pero con un contenido envidiable, conciertos, proyecciones, conferencias, mercancía original a buen precio, revistas, en fin. Con decirles que esta convención en 2009 a tres años de su creación y con 21,000 asisntentes llevó a AKB48, a Yoshiyuki Tomino el mítico creador de Gundam, a Yui Makino (Seiyuu de Tsubasa: Reservoir Chronicle y Aria) entre muchos otros invitados, personajes de la industria y cantantes.

AKB48 en el New York Anime Festival 2009

La NYAF fue uno de los eventos que me mostró como debería de ser una convención, pequeño pero donde a todas horas encuentras algo que hacer, entre paneles de discusión, fiestas karaoke cosplay para inaugurar, proyecciones, debates, conciertos y más. Posteriormente tuve la oportunidad de asistir a la Anime Expo 2012, una de las convenciones más importantes de la industria del anime y manga de todo el mundo y está subió más la barra en cuestión de calidad. Primero tiene tanto contenido que ni 5 personas cubriendo el evento pueden asistir a todo lo que se ofrece, desde el concierto de Animetal, LiSA, las proyecciones exclusivas (como el Final de Fate/Zero con cast, creadores y cosplayers especiales), las conferencias con Madhouse, talleres, pasarelas, concursos y mercancía repartida en cientos de tiendas y stands oficiales.

Tienda de figuras en la Anime Expo 2012

En números:

La primer Anime Expo se llevó a cabo en 1992 y tuvo una asistencia de 1,750 personas. Ahora 20 años después tiene una asistencia de 50,000 personas, visitantes de todo Estados Unidos y algunos aventurados de otros países. Del otro lado del Atlántico la Japan Expo, la convención más grande de Europa y que se celebra anualmente en Francia empezó en 1999 con 3,200 asistentes hoy en día llegan a reunir hasta 208,000 personas. El Salón del Manga de Barcelona se superó enormemente este 2012 al lograr el récord de 112,000 asistentes. Para poner las cosas en perspectiva la Tokyo Anime Fair este año después de suspenderse en el 2011 por el Temblor y Tsunami logró resurgir de las cenizas y juntar a 98,000 asistentes. La Comiket de 600 asistentes en 1975 han llegado a juntar al medio millón… y no hablemos de eventos relativamente nuevos como la Anime Festival Asia (2008) que en 5 años ya consolidó y expandió fuera de Singapur. Por eso me es increíble ver y creer que los eventos Mexicanos lleven más de 10 años estancados, hay varias razones para esto pero eso lo dejaremos para la tercer parte.


¿Qué tipo de convenciones tenemos?

Actualmente la gente no va por el contenido a las exposiciones, van a pasarla con sus amigos. A que les cobren por cosas que encontrarían en las plazas friki. Convenciones que no fomentan la relación industria / público / contenido. Aunque de vez en cuando traen a una personalidad o cantante sigue siendo lo mismo de siempre, puede ser que los organizadores ya se hayan acostumbrado a ese modelo de negocio que aunque para ellos es fructífero, no le ayuda a nuestra diminuta industria. Ahora si le sumamos la abundante piratería y la poca mercancía legal en las dichosas convenciones pues básicamente estamos en pañales.

¿Que tenemos de industria? La verdad es que a comparación de otros países estamos fatal, pero tampoco estamos perdidos: tenemos los cómics de DC, los residuos de VID, la nueva propuesta de Kamité, distribuidoras como Zima Entertainment y Capital 8. Crunchyroll y Netflix para el anime.

Ah y si le buscamos también podemos encontrar los destellos de Bandai con mercancía de Caballeros del Zodiaco, Pokemon, Bakugan y Beyblade.

El camino al infierno… está lleno de buenas intenciones

Lo diré una vez más. Mientras el público no se respete y exija eventos mejores, mientras siga pagando la entrada a “tianguis”, las cosas no van a cambiar. La respuesta a la pregunta del título es más que obvia.

Lo bueno es que hay quienes traen una nueva idea y proponen cosas distintas. Eventos que poco a poco han ido picando piedra pero que en general nos dejan con un buen sabor de boca como el Festo, Jfest y el Anifest.

Apoyen el anime y el manga


Si de verdad les gusta el anime y el manga apoyen a la industria como puedan, compren material original, suscríbanse a Crunchyroll, compren mangas (en Kaikan casi los regalan), compren anime (pero no del de bolsita D:) Mixup siempre tiene descuentos en las colecciones de Ghibli o de Saint Seiya si no siempre está Amazon, CD Japan o hasta nuestra tienda, vayan a proyecciones oficiales, conciertos, asistan a eventos culturales y exposiciones y si pueden asistan a algún evento internacional. Que se note que hay público otaku en el país. Finalmente critiquemos objetivamente, opinemos, exijamos calidad y cambiemos la cara de los eventos en México… no esperemos que el cambio sea de la noche a la mañana. Pero tampoco tiremos todo al traste.

¿Tú que opinas?
¿Que le cambiarías a las “Convenciones” de dónde vives?
¿Qué te gusta y que no te gusta de ellas?

sábado, 5 de enero de 2013

EXO: Discografía 2012

Mundo Asiático México 

Su primer sencillo fue "What Is Love", lanzado el 30 de enero de 2012.

What is Love (versión coreana):

 

What is Love (versión china): 
 

Su segundo sencillo fue "History", lanzado el 9 de marzo de 2012.

History (versión coreana):


History (versión china):

 

Con información de Wikipedia
Fotos: Wiki Drama

Televisa transmitirá Naruto en México


Parece que las series de anime estuvieran dando pasos lentos pero seguros y en una espiral positiva para nuestra región. Esta vez le toca a Naruto, que se transmitirá en el Canal 5 de Televisa en México a partir de mañana (lunes 7 de enero).


Primero fue en Puebla, a través del canal estatal de Televisa, TV3; ahora, lo hace a nivel nacional con la transmisión en Canal 5 a partir de mañana y de lunes a viernes a las 11 h, en un espacio de media hora. Pueden revisar y confirmar la grilla de programación semanal del canal aqui.

Todo parece indicar que Televisa quiere volver con fuerza este año en cuanto a series de anime se refiere, pues esto beneficia a los seguidores de Naruto. Como recordaremos, Televisa sigue teniendo en su poder los derechos de transmisión de Naruto y Súper Once, y al parecer seguirán transmitiendo esas series en sus diversos canales a lo largo y ancho del país.

Mañana comienzan a emitir la serie y por lo mismo, no podemos informarles desde qué capítulo lo van a transmitir. Está claro que lo ideal sería que fuera desde el primer capítulo para aquellos que no conocen la serie o para aquellos que por motivos evidentes, no se ha podido ver la serie completa y se ha perdido la ailación varias veces en Cartoon Network.

miércoles, 2 de enero de 2013

Un Onsen muy especial ¡Nada en vino, sake o café!

Por: Marmot


Bien sabemos que uno de los atractivos turísticos de Japón son sus aguas termales u “Onsen“, ahora imaginen un lugar que no sólo tiene las aguas termales tradicionales si no una variedad increíble y original. Les hablamos del Yunessun Spa Resort, los que lo visitan lo llaman el Disneyland de las Aguas termales y no es para menos, dentro del Yunessun Spa pueden encontrar aparte de un centro comercial enorme, más de 25 atracciones acuáticas. Algunas de estas albercas son especiales, por ejemplo hay de café, sake, té verde, leche y vino. Y aunque pueda sonar raro, los que las han visitado dicen que es una experiencia única, divertida y que sin duda lo volverían a hacer.

Alberca de Té Verde en Yunessun Spa.Hakone, Tokio

El atractivo principal del spa es “God’s Aegean Sea” una zona que tiene temática mediterránea, una mega alberca y una réplica de los antiguos baños romanos. Claro que no pueden faltar los toboganes, cascadas y resbaladillas. Todo por 2,600 yenes (precio del boleto para adulto), este particular Spa se encuentra en Hakone, una zona turística muy famosa por su cercanía a Tokio (70 minutos saliendo de Shinjuku) y al Monte Fuji.

Sin duda el Yunessun Spa, estará en nuestra lista la próxima vez que vayamos a Japón. :) ¿Me pregunto si habrá una alberca de cerveza? ¿Que alberca visitarías?

Fotografía de En Route Pour l Asie , Flickr Lilita, OHSGG (Odawara-Hakone Guide).