jueves, 30 de octubre de 2014

Concierto | ¡MUSIC BANK, la fiesta de los K~popers!


Cuando pensamos en el K-pop, hace unos ayeres, no imaginamos que México tendría un festival de música coreana de esta magnitud. Y entonces de la nada esta industria musical impresionante apuesta por conquistar nuestro país, ¿cómo? con el Music Bank.


¿De qué se trata?

Originalmente el Music Bank es un programa de televisión abierta, coreana, en el cual semanalmente podemos ver las presentaciones de las agrupaciones del momento; ya sean solistas, agrupaciones, duetos etc., que hacen su comeback y se encuentran en promociones.

Music Bank World Tour nació con la idea de llevar a otras partes del mundo los artistas que se han presentado en el programa, dio inicio en el 2011. Este tour ha pasado por Japón, Francia, Estados Unidos, Chile, Brasil y finalmente este el Music Bank llega a México.

Cuando los seguidores del K-pop lo veían imposible, hoy pueden asegurar que no lo es. Ya que, el público mexicano contará por primera vez con las presentaciones en vivo de siete grupos: Ailee, B.A.P, BEAST, BTS, EXO-K, Girl´s Day e Infinite.

¿Qué distingue estas agrupaciones de la música pop occidental? La respuesta, es sencilla…las boybands y girlsbands destacan por su talento musical; cantan, actúan, modelan, tienen una preparación previa, pero algo que indudablemente ha llamado la atención al público mexicano son las difíciles coreografías que forman los integrantes de las agrupaciones, y que podrán apreciarlas el día de hoy 30 de octubre en la Arena de la Ciudad de México.

La productora Dilemma Concerts mencionó que esté show tendrá una duración de más de tres horas. Además contará con una excelente iluminación y un escenario giratorio, que se preparo con tres días de anticipación.

¿Están listos para vivir esta experiencia?

Recuerden que todavía ha boletos disponibles.

Autor: Lucero Santiago

miércoles, 29 de octubre de 2014

Sword Art Online Aincrad saldrá a la venta en México


El día 29 de octubre saldrá a la venta en México el manga de Sword Art Online Aincrad, anunciado por Panini desde hace ya cuatro meses.


El manga está compuesto por dos volúmenes, es un manga basado en las novelas ligeras. Narra los hechos ocurridos en Aincrad, cuando los 10.000 jugadores quedan atrapados en el juego Sword Art Online. Reki Kawahara es el autor de este manga y Tamako Nakamura es quien lo ilustra. Se serializó entre septiembre de 2010 y mayo de 2012 en la Dengeki Bunko Magazine y fue publicado en dos volúmenes por ASCII Media Works. Su secuela es Sword Art Online: Fairy Dance.

El manga podrá estar disponible para el público mexicano a partir del 29 de octubre a un precio de $69.00 M.N., el manga se pueden adquirir en puestos de revistas, Sanborns, Walmarts (algunos tomos), Comercial Mexicana (algunos tomos) y tiendas especializadas.

Celebran el Akimatsuri en México

Agencia Universitaria de Noticias
Por: Valeria Monserrat Pioquinto Morales

México (Aunam).- Como parte de las múltiples actividades culturales que organiza la Asociación Mexico Japonesa (AJM) se llevó a cabo el tradicional Festival de Otoño (Akimatsuri) en el cual, a modo de kermess, los asistentes pudieron degustar platillos típicos japoneses tales como los onigiris (bolas de arroz rellenas de diversos ingredientes), takoyaki (bolas de pulpo rebosado), yakimeshi (arroz frito con verduras y carne) y el típíco sushi, así como de bebidas y dulces importados desde el país asiático.


El evento también contó con exposiciones de ikebana (arreglos florales típicos) y de pintura, así como de las exhibiciones de los grupos de Aikido (arte marcial), música tradicional, baile y la presentación de un grupo de tambores de Okinawa. Se abrieron las instalaciones de la Asociación en su totalidad, lo cual permitió que se pudieran disfrutar áreas como el jardín japonés y los salones principales del restaurante con el que cuenta el lugar.

Los visitantes tuvieron la oportunidad participar en juegos japoneses y mexicanos y en otras actividades como la pesca de peces, el registro civil, stands de fotos con atuendos típicos y la tradicional tómbola que se realiza al final del día, en la que se sortearon premios que iban desde juegos de cuchillos y vajillas hasta una televisión de plasma.


Asimismo, se pusieron a la venta artículos ornamentales y de colección, peluches, libros japoneses en hiragana y katakana (los silabarios del idioma japonés), mangas y árboles de cerezo pequeños. La Asociación México Japonesa también dio lugar para que familias japonesas que radican en nuestro país ofrecieran productos de forma individual

La Asociación México Japonesa fue concebida y creada para bien de la comunidad y el fomento de la amistad entre México y Japón. Actualmente la AMJ cuenta con la simpatía y el apoyo de sus socios y de las instituciones afiliadas y se encarga de realizar actividades y talleres para la comunidad cuya finalidad es fortalecer y promover la unión entre la cultura mexicana y la japonesa.

Este festival se realiza año con año con la finalidad de dar a conocer las actividades y talleres de la Asociación México Japonesa, así como de promover la unión y cooperación entre estas dos culturas y sus habitantes.

Deleita el violinista Ryu Goto con su virtuosismo


El notable violinista neoyorquino Ryu Goto deleitó con su virtuosismo en un memorable concierto que ofreció en la Gran Sala del Teatro de la Ciudad.

Ryu Goto, considerado uno de los violinistas contemporáneos más importantes, originario de Japón, se presentó en Monterrey, Nuevo León, luego de haber participado en el 42 Festival Internacional Cervantino.


En esta ocasión interpretó la Sonata a Kreutzer, de Beethoven, además de otras piezas, acompañado al piano por Fernando Saint Martín.

Dicho concierto fue organizado por el CONARTE con el apoyo de CONACULTA en coordinación con el 42 Festival Internacional Cervantino. El evento forma parte del programa Nuevo León Polo Cultural de México.

Ryu Goto, haciendo gala de su calidad interpretativa ofreció Hikade T. Takemitsu y la Sonata para Violín en la Mayor de César Franck y Zigeunerweisen Op.,, 20 de Pablo Sarasate.

Ryu Goto se ha establecido como una voz signi­ficativa dentro de la música clásica, con una gran cantidad de seguidores en Asia, América del Norte y Europa. La carrera de Ryu comenzó a la edad de siete años al interpretar el Concierto para Violín No.1 de Paganini, en el Paci­fic Music Festival de Sapporo, Japón. Desde entonces ha aparecido como solista con muchas de las orquestas más importantes del mundo como Londres, Viena, Munich o Sydney, entre otras. Ha trabajado con directores como Lorin Maazel, Tan Dun y Valdimir Ashkenazy.

Fernando Saint Martin inició sus estudios de piano en 1996 con José Luis García Corona. En 2005 concluyó sus estudios de Licenciatura en Piano en la Escuela Superior de Música (INBA), bajo la tutela de la maestra Ana María Tradatti. En música de cámara estudió con los maestros Vincent Touzet, Asako Arai y Ana María Tradatti. Ha participado en las clases magistrales y cursos de perfeccionamiento pianístico de Geoffrey Tozer, Alfons Kontarsky, Konrad Elser, y Naoya Seino, entre otros.

Trailer del Live-Action de Nobunaga Concerto subtitulado al inglés


La serie adapta el manga histórico de Ayumi Hashii y se estrenó el 13 de Octubre.

Fuji TV comenzó a transmitir un preview con subtítulos en inglés del live-action de Nobunaga Concerto el lunes. En el video se puede escuchar el tema principal de la serie, “Ashioto ~Be Strong” (Sound of Footsteps ~Be Strong) de Mr.Children. El trailer incluye el mismo contenido que el preview transmitido el mes pasado.


Shun Oguri (Lupin III, Captain Harlock, Detective Conan, Hana Yori Dango, Space Brothers) es el protagonista, señor de la guerra, y su homólogo moderno Saburo, en la serie y también en la película. Kou Shibasaki (personaje principal de Dororo, Ōoku: The Inner Chambers’s Yoshimune) interpreta a la heroína de la serie Kichō, que es la esposa de Oda Nobunaga, y Takayuki Yamada (Crows Zero, Densha Otoko, Gantz) es Kinoshita Tōkichirō/Toyotomi Hideyoshi. El reparto también incluye a Osamu Mukai, Daisuke Fujigaya, Kaho, Naoto Fujiki, Gaku Hamada, y Masahiro Takashima.

La serie se estrenó como parte del proyecto del 55 Aniversario de Fuji TV el 13 de octubre. El anime Nobunaga Concerto se estrenó en Julio, y Crunchyroll transmite la serie simultaneamente a Japón.

Ishii lanzó el manga en la edición inaugural de Gessan en 2009, y Shogakukan publicó el volumen compilado el 10 de mayo. El manga alcanzó el puesto número 10 en la categoría de lectores masculinos de la “Kono Manga ga Sugoi!” lista por Takarajimasha Inc. en 2012. El manga fue nominado en la quinta edición de los premios Manga Taisho en 2012, y ganó Categoría Masculina de los 57 Premios Shogakukan Manga más tarde ese año.

Fuente: ANN

lunes, 27 de octubre de 2014

Tamara de Anda en la Panadería Japonesa Marukoshi Bakery


MARUKOSHI BAKERY
Tokio #824, Col. Portales

Pan tradicional japonés con cuidadas formas y sabores. Personajes de la cultura popular de este país. Y sobre todo: un aroma que hará que regreses a esta panadería. La típica concha japonesa es riquísima, y el pan de manzana.

Reika en México: Conferencia de prensa en Expo TNT


Hace unos días la famosa cosplayer japonesa Reika Arikawa, llegó a la Ciudad de México como parte de las actividades en las que ella participaría dentro de la Expo TNT 28 que se llevó a cabo del 17 al 19 de octubre. Cabe mencionar que desde que se anunció su visita a nuestro país, miles de fans se emocionaron por saber que su cosplayer favorita pisaría por primera vez suelo azteca.


Es así que tuvimos oportunidad de acudir a una conferencia de prensa, previa a su presentación en la que nos contó muchas cosas interesantes respecto a como inicio su carrera, así como dio simples pero apreciables consejos para aquellos que comienzan en el mundo del cosplay.

“Estoy algo nerviosa, ya que es la primera vez que me invitan y realmente más de lo que había pensado, me han recibido de una manera muy cálida, muy amable y por tal, les agradezco mucho.”

A continuación les compartimos las respuestas que dio a algunas de las preguntas de los medios de prensa presentes, comenzado por supuesto, con la pregunta que nos permitieron hacerle:

Gentokyo: ¿Qué consejo le darías a un novato del cosplay?

Reika: “El consejo que le podría dar a cualquier novato, primero más que nada, es que no se complique. Muchas veces cuando uno empieza a hacer cosplay se complica o empieza muy difícil respecto a los materiales que usa: lentes de contacto, pelucas, tipos de tela y demás, lo cual hace que se pongan nerviosos o se sobre exijan, lo cual es muy malo. Es así que mi recomendación es que no se compliquen la vida y primero que nada disfruten de hacer cosplay usando materiales ligeros o sencillos de modificar y que es muy probable que tengan más a la mano. En conclusión, no se pongan de inicio objetivos demasiado fuertes.”


Prensa: ¿En qué te basas para hacer tus cosplays y cuantos haz realizado hasta la fecha?

Reika: “En lo primero que pienso para hacer un cosplay es en el sentimiento, la emoción. Por supuesto a mi me gusta el anime y los videojuegos y a mi me atrapa el encontrar una buena serie o un buen título del cual me pueda enganchar. Ahora, el cosplay que yo hago lo baso en eso, en la emoción que me provoca una serie al grado de querer interpretar a un personaje y demostrar esos sentimientos que llevo dentro.

Por otro lado me siento orgullosa de decir que he realizado alrededor de 500 cosplays.”


Prensa: ¿Tienes algún personaje al que consideres tu amor platónico? si es así, ¿Quién es?

Reika: “Mi amor platónico y por ende mi personaje favorito es Jinguji Ren de Uta no prince-sama ya que me parece que es un personaje muy divertido. Cada que hago cosplay de él me pongo muy feliz y me hace sentir maravillosa.”


Prensa: ¿Qué te motivó a adentrarte al mundo del cosplay?

Reika: “El motivo o el origen de todo esto fue que acudí a una convención con unos amigos en mi ciudad natal, la cual a pesar de ser muy pequeña en comparación con lo que son otras ciudades en Japón, también tenía convenciones dedicadas al anime y los videojuegos. Es así que ví a los cosplayers y me dije, ¡wow! se ve divertido, yo también quiero hacerlo.”


Prensa: ¿Cuanto tiempo tardas en elaborar un cosplay y cuál ha sido el más difícil en tu carrera?

Reika: “Depende del traje pero por ejemplo el traje que traigo puesto en este momento (el de Jinguji Ren de Uta no prince-sama) lo hice más o menos en 1 día. A su vez, los trajes en los que incluyo armaduras o detalles más precisos, puedo tardar una semana o un poco más, ya que me representan un reto más difícil.”


Prensa: Sabemos que llevas poco tiempo en México pero, ¿Qué es lo que más te ha gustado?

Reika: “En efecto llevo muy poco tiempo aquí, pero me llevo buenas experiencias. En lo particular me ha encantado la cultura prehispánica.”


Prensa: ¿Haz sufrido de acoso en alguna convención?

Reika: “Pues no me ha ocurrido nada malo, pero si me he topado con algunas actitudes de fotógrafos un tanto desagradables. Afortunadamente para eso existen las reglas las cuales también nos incluyen como cosplayers, ya que en convenciones en Japón se sugiere que no llevemos trajes demasiado reveladores o desnudos para evitar esta clase de actos.”

“Hasta el momento he conocido poco más de 20 países y estoy dispuesta a conocer muchos más.”

Por otro lado añadió que en Japón las convenciones son muy diferentes a las que podemos ver en otros países, ya que tienen reglas muy estrictas, como por ejemplo la de no gritar (cosa que en ese momento se escuchaba en la TNT). A su vez, mencionó que el nivel de cosplay en México es muy bueno y que notó algo muy importante tanto en cosplayers más preparados como en otros un poco más improvisados, y eso es, que se divierten mucho.

¿Qué les pareció? Reika sin duda nos mostró que es una persona sencilla así como una cosplayer profesional en todo el sentido de la palabra. Esperamos que se haya llevado una impresión buena de México y eso le permita regresar pronto.

Por último, los dejamos con esta pequeña galería con algunas de sus poses para las cámaras al finalizar la conferencia de prensa:

Así se verá “Koro Sensei” en el nuevo filme live action


Echen un vistazo al gran trabajo que están haciendo para traer a la vida a “Koro Sensei”

Un triptico informativo sobre la película live action de Assassination Classroom nos muestra la primera imagen de cómo lucirá el personaje de Koro-sensei, el cual será creado mediante técnicas CGI. En el folleto, el profesor alienígena aparece asomando a la entrada del aula de la clase 3-E y en el que se puede leer el siguiente texto: “Todos, ¡es hora de asesinar!”. Se prevé el estreno en las salas niponas el 15 de marzo del 2015.


Estos son los actores que encarnaran a los estudiantes.


El proyecto estará dirigida por Eiichiro Hasumi y contará con los actores Ryosuke Yamada, Kippei Shiina, Masaki Suda, Maika Yamamoto, Seika Taketomi, Mio Yuki  y Miku Uehara.

Ansatsu Kyōshitsu es el título original del manga de Yusei Matsui, continúa publicándose en las páginas de la revista Shônen Jump desde el año 2012 acumulando hasta la fecha 11 tomos recopilatorios. Viz Media es la editorial encargada de publicar el manga en Norteamérica.

¡Kamen!

Fuente: ANN

Osaka Monaurail: el mejor funk japonés en México


2 de noviembre/2014 – El Plaza Condesa – Ciudad de México

Osaka Monaurail, la mejor orquesta de funk que Japón ha ofrecido al mundo, llegará al Plaza Condesa este 2 de Noviembre para contagiar de energía al público mexicano.


La banda liderada por Ryo Nakata (voz y piano) se formó en 1992 como un proyecto universitario de jazz. A lo largo de estos años el conjunto ha dado la vuelta al mundo ganándose un lugar en el gusto del público destacando como la mejor orquesta de funk de Japón. Actualmente su alineación está integrada por los músicos Kentaro Yamagata y Taihei Awaji en las trompetas, Shimon Mukai al saxofón, Dan Hayami y Yuichi Ikeda en las guitarras, Dai Nakamura en el bajo y Soki Kimura en la batería.

Entre una larga serie de álbumes y más de una docena de singles, uno de los trabajos más notables de Osaka Monaurail,  ha sido la colaboración con la leyenda del soul-funk americana, Marva Whtiney, vocalista de la banda del legendario James Brown. “I am What I am” fue el primer álbum de la cantante después de 37 años de ausencia, material producido por la orquesta japonesa.

La agrupación ha tenido giras exitosas por clubes nocturnos de Europa y Tokio, en este ultimo cada 2 meses la orquesta presenta la fiesta más grande de soul-funk llamada In Business en el Club Asia, Shibuya, Tokyo en donde comparten escenario junto a los mejores Djs’s de funk: Daisuke Kuroda, Muro, Dev Large, Dj Jin, entre otros.

Vestidos impecablemente con los más elegantes trajes, se mueven al unísono, mientras que la sección de vientos efectúa un deslumbrante despliegue de giros de trompetas y baile de trombones. Su líder Nakata tiene una presencia imponente mientras toca el piano al ritmo de funk.

Prepárate para bailar al ritmo de Osaka Monaurail, la mejor orquesta de funk de Japón. Los boletos para esta única presentación estarán a la venta este a partir del Sábado 6 de Septiembre al medio día en taquillas del inmueble y a través del Sistema Ticketmaster.

PRECIOS:

Pista $250 // Palco $350// Balcón $450

Mayores informes en www.elplaza.mx

sábado, 25 de octubre de 2014

Elfen Lied se transmitira por Canal Pánico


El canal Pánico que pertenece a TVC Networks (México) el día de ayer confirmo que transmitirá el anime de Elfen Lied. Recordemos que hace semanas el canal mediante su página de facebook pregunto al público sobre la posibilidad de transmitirla.


Estaremos al pendiente para saber en que día será su emisión así como sus repeticiones. Les mostramos el anuncio:


Elfen Lied consta de 13 episodios más un OVA, que fue dirigido por Mamoru Kanbe, animado por Arms Corporation y producido por Genco y Vap.

El manga ya fue publicado en su totalidad en México por el extinto grupo editorial VID.

Videoreseña: Park Jung Min en México 2014

Mundo Asiático México









jueves, 23 de octubre de 2014

Turismo | La pequeña Corea en el D.F.


¡Buenos días a todos!

Hoy les traemos una nota de los lugares que un Kpopper y un Asialover, amante de la cultura coreana, tiene que visitar en el D.F.

¿Estás listo?

¡Si lo tuyo es cantar qué mejor que un Karaoke al estilo coreano!


Eres amante del K-pop, te sabes todas las canciones, los más recientes hits de los idols más adorados de Corea del Sur. Entonces… London Karaoke es ideal para ti. ¿Por qué? Porque este “norebang” ha sido pensado principalmente para todo público, aquí podrás encontrar canciones en coreano, desde 2nE1, Super Junior, hasta canciones más populares y exitosas en inglés, japonés y español. ¡Genial, no?

Además, es un lugar muy privado para ti y tus amigos, muy al estilo Kim Sam Soom y a todos los dramas qué hemos visto, dónde casualmente los ajushis, ajumas y los chicos van a sacar su estrés, sus problemas amorosos o simplemente van a divertirse.

Si ya te entró las ganitas de ir, lánzate a London Karaoke ubicado en el tercer piso de un edificio en la Zona Rosa, entre calle Londres N° 167 y Florencia, cerca del metro insurgentes.

O´Mandu: panadería, cafetería, y un lugar para convivir


Este lugar es muy muy especial, recordemos que inició con los ahora famosos panes al vapor y poco a poco el dueño ha complacido a los clientes con más productos, más sabores y colores. Es un lugar ideal para todo K-popper, aquí puedes reír, convivir con tus friends y además puedes cantar con las pantallas del restaurante, un espacio muy abierto para todos y sobre todo económico.

El dueño es una gran persona, le gusta estar en contacto con los seguidores de su Facebook y además nos comparte las experiencias K-popperas.


No lo dudes y ve por un rico pan la vapor, los mejores sabores son: queso zarzamora, café y queso, chocoboy, beso de mango… se encuentra en la calle Estocolmo con esquino de a Reforma, antes del Ángel de la Independencia.

¡A comer se ha dicho!

Fue la única foto que encontré, para que vean que sí fui


Si lo tuyo es la comida, definitivamente Zona Rosa hay de estilos, colores, sabores, precios, etc., para deleitarse de un buen platillo #MadeInKorea. En realidad hay muchos lugares donde puedes ir. Los restaurantes que he visitado y recomendables, hasta el momento son tres: Ha Rim Gak, aquí podrán comer platillos económicos, el clásico jyajyangmyeon y pollo o carne puerco con condimentos, en verdad es económico, servicio bueno y amable, y sobre todo te conviene si vas con tus amigos y cooperan para que no sea tan caro. Como máximo 80 pesos por persona y pueden comer muchas cosas si saben combinarlas.


El otro lugar súper recomendable, es Nadefo es un restaurante grande, especialista en carnes, la comida sabe muy rica y puedes cocinar ahí tus propios platillos, sólo los que indican, ¡sí muy al estilo coreano! Sinceramente es caro, el presupuesto por persona es de 180 pesos en adelante, sí quieres comer carne asada puede salir más de 200 pesos. Si has ahorrado ve y visita este increíble restaurante. Se encuentra ubicado entre calle Liverpool y Florencia.

Hay algunos otros lugares, el Pabellon Coreano que fue uno de los primeros restaurantes de comida coreana, a un lado del O´Mandu, pero sí es un poco caro, Biwon es otro lugar que los amantes de la comida coreana recurren por ende pienso que debe de ser económico y rico.

Por hoy estos son lugares que les recomendamos, si han ido a alguno no olviden dejar sus comentarios. Y pueden darnos más opciones para visitar.

¡Saludos!

Autor: Lucero Santiago

Michiru Yamane estará presente en el Congreso MIMEC en Monterrey


Michiru Yamane, compositora de la música de Castlevania, estará presente en el Congreso MIMEC de Monterrey en una sesión de preguntas y respuestas. La plática se llevará a cabo el 6 de noviembre de 10:45 a.m. a 12:00 p.m en la Nave Lewis de Parque Fundidora. Una gran oportunidad para aquellos que quieran conocer más sobre la musicalización de videojuegos y su desarrollo.


Esta es una aparición previa al VCONCERT 2014 donde nos deleitará con música de videojuegos el 8 de noviembre en Escena junto con Akira Yamaoka, The Megas, C418, El Huervo, Power Glove, M.O.O.N., Brian Cubría y Mortal Konga. Si no les suenan los nombres, los reconocerán mejor por los títulos Silent Hill, Castlevania, Minecraft, Megaman y HotLine Miami.

El Congreso MIMEC es un evento académico y profesional donde diversas empresas de medios interactivos estarán presentes impartiendo conferencias y talleres. En cuanto a videojuegos se refiere, Michiru Yamane platicará desde una perspectiva de música en los videojuegos desde su experiencia como compositora de Castlevania. También del lado de la música en los videojuegos, Daniel Quiroga de Estudios NEXT impartirá una conferencia sobre diseño sonoro para videojuegos. Mario Valle de Electronic Arts impartirá la conferencia Videojuegos en Latinoamérica y Arturo Nuñez de Unity platicará sobre este motor de juego muy popular entre los estudios indie.

A continuación puedes checar la agenda preliminar:

 

El costo de entrada al evento es de $350 pesos general o $200 pesos estudiante. Incluye acceso a conferencias y talleres, además comida con Food Trucks.

Via | Comunicado


Sitio Oficial | Congreso MIMEC

Galería: Tokyo Ska Paradise Orchestra México 2014


Galería: